Dossiê temático: “Arte no Feminino”
Editoras convidadas: Mirian Tavares e María Jesús Botana Vilar
Submissão de artigos: até 15 de fevereiro 2026
A arte é, em princípio, um campo definido pela prática artística e não pelo género. Sob essa perspetiva, não deveria já ser necessário falar de Arte no Feminino. No entanto, persistem questões estruturais relativas ao lugar atribuído às mulheres no universo artístico, em particular na História oficial da arte, maioritariamente escrita por homens e sobre homens. Essas narrativas contribuíram para a ideia de que as mulheres artistas foram inexistentes ou marginais, raramente reconhecidas como agentes de rutura estética, figuras canónicas ou responsáveis pelo desenvolvimento de sistemas formais ou conceptuais duradouros.
Embora as últimas décadas do século XX e as primeiras do século XXI tenham assistido a uma maior visibilidade das mulheres artistas e a revisões parciais das narrativas historiográficas, este reconhecimento permanece tardio e insuficiente. A investigação feminista tem demonstrado que a produção artística das mulheres foi estruturalmente marginalizada nos cânones, nos discursos críticos e nas instituições de legitimação cultural, através de hierarquias naturalizadas de autoria, genialidade e valor artístico. Estas condições tornam indispensável a continuidade da reflexão crítica sobre os modos como a arte é escrita, difundida/exibida e avaliada.
Este call for papers convida contributos que abordem a Arte no Feminino a partir de perspetivas centradas na prática, incluindo reflexões de artistas, estudos baseados em processos criativos, investigações artísticas, práticas curatoriais e projetos experimentais bem como a partir de perspetivas históricas, críticas e teóricas São bem-vindos textos que articulem prática e teoria, explorando modos de fazer, metodologias situadas e estratégias críticas que contribuam para uma compreensão mais plural e integrada da produção artística das mulheres.
Temas-chave
- Prática artística e género: processos criativos, metodologias e modos de fazer
- Artistic research / practice-based research a partir de perspetivas feministas ou situadas
- Revisões críticas do cânone: reescritas da História da Arte e contra-narrativas
- Autoria, génio e valor artístico: problematizações históricas, críticas e contemporâneas
- Corpo, materialidade e experiência na produção artística das mulheres
- Práticas curatoriais e regimes de visibilidade: exposições, instituições e legitimação
- Estratégias de resistência, subversão e reapropriação na arte contemporânea
- Interseccionalidade na prática artística: género em articulação com raça, classe e sexualidade
Para instruções de submissão, consulte a página da revista: https://journals.ipl.pt/rhinocervs/about/submissions
Minibiografia das editoras convidadas
Mirian Tavares, Professora Catedrática em Artes da Faculdade de Ciências Humanas e Sociais da Universidade do Algarve. É Vice-Coordenadora do Centro de Investigação em Artes e Comunicação (CIAC), Diretora do Doutoramento em Média-Arte Digital, integrando a direção da Licenciatura em Artes Visuais e do Mestrado em Processo de Criação. ). Investiga e publica na confluência de várias formas de arte. Foi consultora do Projeto “SPECULUM - Filmar-se e Ver-se ao Espelho: O uso da escrita de si por documentaristas de língua portuguesa” financiado pela FCT (EXPL/ART-CRT/0231/2021).
Mª Jesús Botana Vilar, Professora Auxiliar da Faculdade de Ciências Humanas e Sociais da Universidade do Algarve, é membro do Conselho Científico do Centro de Investigação em Artes e Comunicação (CIAC) e dirige o Centro de Estudos Galegos. Colabora com o ADHUC-Centre de recerca Teoria, Gènere, Sexualitat Da Universidade de Barcelona e já colaborou com o Instituto de Investigaciones Feministas da Universidade Complutense de Madrid.
